Miguel Valverde, Una Vida de Arte en el Desierto

Por: Eero Schauman, colaborador de Skyline 

ALPINE - Recientemente tuve una plática con el destacado artista mexicano Miguel Valverde, cuya obra se encuentra actualmente en exhibición en el Museum of the Big Bend. Durante la entrevista, Valverde habló sobre la importancia cultural de su trabajo, las influencias que han marcado su vida, su proceso creativo y el simbolismo presente en muchas de sus piezas. 

Durante su infancia en México, Valverde padeció asma, lo que le dificultaba realizar muchas actividades físicas. Sin embargo, una de sus grandes pasiones desde temprana edad fue la lucha libre. Cada sábado, Valverde se sentaba frente al televisor en casa de su abuela, esperando con entusiasmo el inicio de los estilizados y espectaculares combates. 

Con el paso del tiempo y el inicio de su carrera artística, la máscara del luchador y su simbolismo se convirtieron en elementos centrales de su obra. Según Valverde, esta representa la conexión entre el corazón y la mente, el constante equilibrio entre ambos y la tensión entre el guerrero y sus emociones. Estas ideas se reflejan de manera especialmente clara en su pieza de neón Corazón Solar, una obra de tonos rojizos y anaranjados que irradia energía, fuerza y vitalidad. 

Al preguntarle sobre el uso recurrente de luces de neón en su trabajo, Valverde explicó que este medio le permite transmitir de mejor manera el flujo, la intensidad y la energía que desea que el espectador experimente, además de ser una técnica con la que disfruta trabajar. 

También hablamos sobre sus pinturas más tradicionales, como Perla del Desierto y Memorias del Cosmos. En estas obras, Valverde buscó expresar una profunda conexión con el Desierto Chihuahuense, abarcando su pasado, presente y futuro. 

Perla del Desierto representa una serpiente cubierta de espinas y púas, similares a las de los cactus del desierto que Valverde considera su hogar. El ojo de la serpiente es una perla ornamentada que, según el artista, simboliza la protección del desierto y la conexión entre la flora y la fauna. La obra comparte su nombre con Ojinaga, México, y refleja de manera clara la identidad de la región. 

En Memorias del Cosmos, Valverde incluye la imagen de una ballena, un elemento inusual dentro de una colección centrada principalmente en la fauna y flora del desierto. El artista explicó que la ballena simboliza una conexión con el pasado, inspirada en Baja California y en los océanos que antiguamente cubrieron lo que hoy es territorio desértico. 

Como artista, uno de los aspectos más interesantes de la entrevista fue conocer el proceso creativo de Valverde. 

“Mi proceso artístico combina la intuición y la estructura”, señaló. “No suelo lanzarme al vacío sin una idea clara, pero también evito los sistemas rígidos. El dibujo es el origen de casi todo lo que hago”. 

La obra de Miguel Valverde permanecerá en exhibición en el Museum of the Big Bend hasta el sábado 28 de febrero.